柏林电影节的政治争议与艺术表达
第76届柏林国际电影节（Berlinale）因评委会主席维姆·文德斯（Wim Wenders）的言论引发国际关注。2月12日开幕当天，文德斯在回应记者关于加沙人权问题的提问时强调，「我们应当远离政治，电影人应是政治的平衡力量」。该言论导致包括奥斯卡提名导演卡乌瑟·本·汉尼娅（Kaouther Ben Hania）在内的多位影人退出活动，多部影片因支持巴勒斯坦撤出展映单元。
电影节总监特丽莎·塔特（Trisha Tuttle）发表长文《论发声、电影与政治》，强调「艺术家中立者不存在」，并称影展支持者「自由以任何方式行使言论权利」。然而《综艺》杂志刊登的公开信显示，超100位艺术家包括蒂尔达·斯温顿（Tilda Swinton）、哈维尔·巴登（Javier Bardem）等，指控柏林电影节「审查反对以色列加沙种族灭绝的艺术家」。
作品中的社会隐喻
本届参赛影片呈现复杂的社会议题：马克斯·施莱因策尔（Markus Schleinzer）与亚历山大·布朗姆（Alexander Brom）合作的《玫瑰》讲述17世纪德国女性假扮士兵融入社区的故事；奥利维尔·努索（Olive Nwosu）的《拉各斯女士》展现尼日利亚女性出租车司机在传统与现代间的挣扎；导演沃里克·托纳（Warwick Thornton）的《荒原》续集聚焦澳洲土著儿童的生存抗争；阿卜达拉赫·阿尔-卡塔布（Abdallah Al-Khatib）的《围城手记》则通过五个平行故事折射叙利亚加沙难民营的生存状态。
编辑点评
柏林电影节的政治争议折射出当代艺术与权力博弈的深层矛盾。文德斯强调电影人应保持政治中立，但影展历史上多次因公开发声引发外交波澜（2023年谴责俄对乌战争、声援伊朗抗议者）。此次超过百位国际影人联署抗议，既暴露西方文化界对巴以问题的态度分裂，也凸显德国政府资助的敏感性。从《玫瑰》的性别重构到《围城手记》的生存寓言，本届作品通过艺术叙事呈现全球性议题，这种创作倾向本身已构成对政治语境的回应。值得关注的是，艺术自由边界之争或将影响未来国际电影节的策展伦理，迫使主办方在言论包容与文化赞助方之间寻求新平衡。